디즈니 애니메이션 소울은 2020년 개봉했죠. 그때는 코로나의 여파로 인해 영화 관람객이 굉장히 적은 때였음에도 불구하고 소울은 예매 순위 1위로 많은 사람이 영화를 관람했습니다. 아마도 피트 닥터 감독의 영항력이 아니까 싶어요. 소울은 삶의 의미, 열정, 목적 등 심오한 주제를 탐구하며 모든 연령대의 관객에게 공감을 불러일으키는 아름답게 제작된 영화입니다.
주요 등장인물 파헤치기
1) 조 가드너: 조 가드너는 소울의 주인공으로 성공적인 재즈 뮤지션을 꿈꾸는 중학교 음악교사입니다. Joe는 음악에 대한 열정이 있으며 이를 인생의 목적으로 여깁니다. 영화 전반에 걸쳐 조는 자신의 불안감에 직면하고 자신의 우선순위를 재평가하면서 상당한 성장을 겪습니다. 그러나 그는 삶의 진정한 의미, 단순한 순간에서 기쁨을 찾고 존재의 아름다움을 포용하는 것에 대한 중요한 교훈을 배우게 됩니다. 조의 캐릭터는 열정과 목적의 추구뿐 아니라 자기 발견과 개인적 성취의 여정을 보여주게 됩니다.
2) 영혼 22: 22는 자신의 불꽃을 찾고 지구로의 여행을 시작하려는 시도에 저항하면서 Great Before에서 수세기를 보낸 영혼입니다. Tina Fey의 목소리를 맡은 22세는 재치 있으며 Joe의 낙천주의와 야망을 뒷받침하는 역할을 하죠. 조와의 상호 작용과 인간 세계에서의 경험을 통해 그녀는 삶의 아름다움과 경이로움에 대해 배우고 궁극적으로 자신의 불꽃을 찾고 살 기회를 받아들입니다.
3) 조의 어머니: Joe의 어머니는 Joe가 음악에 대한 열정을 추구하도록 격려하는 동시에 그가 실용적이고 안정적인 직업을 확보하도록 격려하면서 그의 삶을 지원하는 역할을 하는 캐릭터입니다. 그녀는 이성과 실용주의의 목소리를 대표하며 조의 원대한 꿈 속에 근거 있는 관점을 제공합니다. 조와 그의 어머니의 관계는 가족, 책임, 꿈을 좇는 것과 사회적 기대를 충족시키는 것 사이의 긴장이라는 주제를 반영합니다.
4) 이 외 기타 캐릭터들: Soul에는 Great Before의 음악가, 학생, 주민 등 다양한 캐릭터가 등장합니다. 각 캐릭터는 영화의 열정, 목적 및 인간 경험에 대한 탐구에 기여합니다. 주목할만한 캐릭터로는 드러머를 꿈꾸는 Joe의 전 학생 Dez와 Joe가 꿈을 추구하도록 영감을 준 유명한 재즈 뮤지션 Dorothea Williams가 있습니다.
다채로운 수상경력
소울은 뛰어난 스토리텔링, 애니메이션, 음악, 성우 성능을 인정받아 수많은 상과 후보에 올랐습니다. 수상 내역을 알아보겠습니다. 첫째, 아카데미 상: ‘소울’은 제93회 아카데미 시상식에서 아카데미 장편 애니메이션상을 수상했습니다. 또한 Trent Reznor, Atticus Ross 및 Jon Batiste가 작곡한 영화의 오리지널 스코어는 아카데미상 최우수 오리지널 스코어를 수상했습니다.
둘, 골든 글로브상: 제78회 골든글로브 시상식에서 최우수 애니메이션 장편영화 부문 골든글로브상을 수상했습니다.
셋, BAFTA 상: 영국 영화 및 텔레비전 예술 아카데미(BAFTA)는 Soul에게 BAFTA 최우수 애니메이션 영화상을 수여했습니다.
넷, 비평가 초이스 영화상: 소울은 비평가 초이스 영화상 최우수 애니메이션 부문을 수상했습니다.
다섯, 애니 상: 이 영화는 장편 애니메이션 부문, 캐릭터 애니메이션 부문, 장편 애니메이션 제작 부문 음악 부문 등 여러 애니상을 수상했습니다.
여섯, 미국 영화 연구소 상: 소울은 미국영화연구소가 선정한 2020년 올해의 영화 10편 중 하나로 선정되었습니다.
일곱, 미국 프로듀서 조합 상: 미국 프로듀서 길드(Producers Guild of America)는 애니메이션 연극 영화의 뛰어난 프로듀서를 위한 PGA 상을 수여했습니다.
여덟, 전국 심사위원회 상: National Board of Review는 Soul을 2020년 상위 10대 영화 중 하나로 선정했습니다. 참으로 다양하고 수많은 상을 수상한 작품입니다.
소울이 전달하는 교훈과 감동
디즈니 소울이 전달하는 교훈과 감동은 참으로 다채롭습니다. 첫째, 인생에서 자신의 목적과 열정을 찾는 것이 중요함을 강조합니다. Joe의 여정은 진정한 성취는 성공이라는 외부 척도나 사회적 기대를 쫓는 것이 아니라, 우리가 사랑하는 것과 우리에게 기쁨을 주는 것을 추구하는 데서 나온다는 점을 가르쳐줍니다.
둘째, 이 영화는 관객들이 현재 순간의 아름다움을 감상하도록 격려합니다. 조의 경험을 통해 우리는 인생이 단순히 목표를 달성하거나 이정표에 도달하는 것이 아니라 우리 존재를 구성하는 일상의 순간에서 기쁨과 경이로움을 찾는 것임을 배우게 해줍니다.
셋째, 불완전함과 실패를 포용하는 아름다움을 느끼게 해줍니다. 실패와 불완전성이 인간 경험의 자연스러운 부분임을 상기시켜 주며 조의 좌절과 도전은 성장과 자기 발견의 기회가 되어 우리가 결점을 포용하고 실수로부터 배우도록 가르칩니다.
넷째, 인간관계의 중요성과 관계가 우리 삶에 미칠 수 있는 영향을 강조합니다. 또한 마음챙김도 전달합니다. 영화는 맛있는 음식의 맛에서부터 거리에서 연주되는 음악 소리에 이르기까지 삶의 단순한 즐거움에 대한 인식과 감사를 키우도록 격려합니다.
다섯, 불확실성과 도전 속에서도 인생 여정의 아름다움과 경이로움을 감상하도록 격려합니다. 이 영화는 인간 경험의 풍부함과 모든 생명체의 상호 연결성을 기념합니다. 마지막으로 시청자들로 하여금 자기 성찰과 성찰을 유도합니다. 우리의 신념, 욕구, 가치를 검토함으로써 우리는 자신과 우리에게 진정으로 중요한 것이 무엇인지에 대해 더 깊은 이해를 얻을 수 있습니다. 외부의 성취나 칭찬으로 성공을 측정하는 것이 아닌 진정한 성공은 우리의 열정과 가치에 부합하는 데 있음을 시사합니다.